新京报讯（记者周慧晓婉）11月14日，2023黄渤海·青葱青年影展圆满落幕。此次影展通过电影展映、青年创作论坛、海湾影话和校园电影公开课等20场电影主题城市文化交流活动，中外影人齐聚黄渤海，见证滨海之城的电影盛会。青葱计划为中国电影业的发展以及青年导演创作之路的探索迈出了全新的一步，通过为青年创作者搭建广阔多元的、深入群众的交流场域和成长空间，该影展成功扩展了电影文化的在地影响力，为未来城市文化与电影产业的进一步结合起到了非常积极正向的示范作用。

2023黄渤海·青葱青年影展海报。

据悉，本次影展通过“光影潮汐”与“青葱踏浪”两个单元，集结了中国电影导演协会李少红导演《生死劫》、黄建新导演《错位》、管虎导演《斗牛》、张杨导演《火山》、大鹏导演《热烈》以及青葱计划导演白雪《过春天》、申瑜《兔子暴力》、梁鸣《日光之下》、李亘《如果有一天我终将离开》、那嘉佐《街娃儿》共十部影片。众主创参与映后交流活动，与观众分享了电影幕后的精彩内容，全方位地展示了创作者的创作理念与观点。

大鹏分享了创作经历。

在“光影潮汐”单元的映后交流环节，围绕展映片单，导演与嘉宾一同回顾了曾经的创作经历，重温了经典何以成为经典的意义与魅力，向青年导演和观众分享了创作经验和心得。黄建新导演感慨于上世纪八九十年代独特的创作氛围给予了他创作《错位》的无限灵感；管虎导演回忆了《斗牛》的创作过程是如何帮他找到拍摄电影的信心的；张杨导演则分享了自己对于纪实与虚构影像的观点，探索影像的多元化表达潜力是他如今关键的创作动力来源。

“光影潮汐”单元映后现场。

而“青葱踏浪”单元的映后交流环节，围绕处女作，各位青年导演分享了在青葱计划的帮助下，逐步完成自己的长片首作，实现导演梦的过程。《街娃儿》的导演那嘉佐、《如果有一天我终将离开》的导演李亘都表示自己的电影创作初心是为了回忆记录曾经少年时代的生活。《日光之下》的导演梁鸣则把自己的创作动力总结为是想让更多人更好地了解他的家乡黑龙江，《过春天》的导演白雪和《兔子暴力》的导演申瑜则分享了各自对于如何塑造鲜活生动的女性角色的认知和对女性主义议题表达的思考。

“未来创作，潮涌向前”为主题的八角湾开幕论坛，分享了一线创作者的宝贵经验。黄建新、管虎等分别从技术革新、产业现状、导演创作等角度，聚焦更具广阔性和未来性的青年电影创作开展交流。以开放、从容、笃定的心态来迎接新的技术革命的到来，同时努力呵护好内心的柔软和单纯，保持对待艺术创作时最纯真的心态和最真挚的情感。

在“大师分享：有文化价值的电影可以走向世界”交流活动中，电影学者、策展人、制片人马可·穆勒分享了自己多年来作为电影节策展人、选片人与华语电影人结下的深厚缘分。马可·穆勒先生充分肯定了第五代以来的中国电影导演们的蓬勃创作力，指出为了帮助华语电影更好地走向国际，文化翻译是不容忽视的重要环节。

马可·穆勒在活动现场。

青葱校园公开课成功举办了三场别开生面的进校园活动。在“热烈电影，热烈人生”课堂上，著名导演、演员大鹏以其独特的幽默风格，与在场学生分享了自己的电影表演、创作经历和人生感悟。从《缝纫机乐队》到最新作品《热烈》，他用影像展现了普通人的生活状态和梦想追求。在现场交流时，他回顾了自己的学生时代与北漂经历，以及如何将这些经历转化为电影创作的灵感，表达了对文艺的热爱和对梦想的坚持。

编辑 徐美琳

校对 李立军