

策划/本刊编辑部 摄影/郭实 鲁忠民 徐学仕
2026年的春节即将来临,我们精选出春节的十个关键词,力图展现春节那些最具传统味道的细节,唤起人们对春节传统文化的记忆与热爱,也借此向全世界展示独属于我们中华民族的精彩。
年 画
驱凶迎祥贴
01
不同内容题材的年画有不同的用处,因此它本身的形式大小都会有区别,张贴的时间、位置也各有讲究。
比如喜画,它是新婚或是生子等家有喜事时贴于炕头墙壁的年画,内容大多是“状元及第”“麒麟送子”等。门画,常贴于或绘于临街的门上,既为镇宅驱邪,又为装饰门庭。纸马,又称神马,民间祭祀用一种纸印神像,它不能张贴,祭祀完成将其焚毁。灯画,尺幅不大,四张为“一堂”,粘贴在春节时挂于庭院的灯笼四面。缸鱼,杨柳青年画的一种,是绘有鱼儿图案的小型年画,逢年过节贴附于水缸上,取连年有余、吉庆有余之意。

中国民间年画不仅种类繁多,而且地域分布广阔。其中,天津杨柳青年画、山东潍坊杨家埠年画、苏州桃花坞年画、四川绵竹年画(一说河北武强年画)被誉为中国四大年画。
庙 会
祭典集市与狂欢
02
庙会,又称“庙市”或“节场”,早期庙会仅是一种隆重的祭祀活动,后来庙会逐渐融入了集市交易活动,这时的庙会又得名为“庙市”。乡村的庙会大多以村镇为举办地点,但一些历史久远、影响力大、辐射地域广的大型庙会,如山东以泰山、岱庙为中心的东岳庙会,山西的五台山庙会,安徽九华山的地藏王庙会,河南登封的中岳庙会,其举办场所则远非一村一镇可比。
庙会期间的文化娱乐活动,分为几类:一类是搭台演戏,短则一天,多者有十余天,甚至一个月,戏种、曲目丰富多样,多具地方特色,河南的马街书会当为此类典型。还有一类是神像出巡(关帝、龙王、玉皇大帝及各类庙寺供奉的诸神)形成的沿街表演等。

剪 纸
又是一年窗花红
03
剪纸源于汉、兴于唐、发端于民间,北方乡村的春节正是从铰窗花开始的,这个习俗至今仍然在山西、陕西、甘肃、河南、河北、山东、东北等许多地区延续。而在中国的南方,特别是西南以稻作山区为主的少数民族地区,民间剪纸则和宗教、祭祀密切相关。
陕西剪纸艺术因为其独特的文化和风格在民间剪纸中占据重头,特别是陕北剪纸的整体艺术风格,体现出和陕北汉画像一样坚硬、粗犷的气质,更多地显示出黄土高原秦汉文化的底蕴。与此截然不同,江南的乡村剪纸则表现出更多清秀的韵味,这与江南清秀灵气的自然和文化一脉相承,流传于江南市井的剪纸也更多沾染了文人的儒雅。

爆 竹
千门万户日
04
放爆竹庆贺春节的习俗在我国最迟于汉代形成,至今已有两千多年的历史。传说爆竹起源于“庭燎”,“庭燎”是当时作照明用的以松枝和竹子做成的火把。竹子燃烧发出“晰晰”的爆裂声,这就是原始形态的“爆竹”。
到了唐初,相传一些地方天灾连年,瘟疫四起,有个叫李田的人在小竹筒内装上硝石,点燃爆炸,以巨大的声响和浓烈的硝烟驱散山岚瘴气,制止了疫病流行。这便是装硝爆竹的雏形。由此可见,对于古代先民来说,燃放爆竹是种驱鬼避邪、祈求平安的活动。

宋朝时期,人们用纸卷的筒子代替了竹筒,在其中装入火药,生产出了“爆仗”,还用麻茎把爆竹编成串,制造出“编炮”,因为其声音清脆如鞭响,也叫“鞭炮”。随着火药、导线技术的发展,南宋时期也出现了成架烟火——将各种各样的烟火、爆仗用药线按一定的顺序串联起来,绑架在高大的木架上点放的大型烟火杂戏。此时人们燃放爆竹已经不是单纯为了驱逐鬼魅,而是具有了除旧迎新的意义。
清朝时期爆竹的品种和形式也是越来越多,此时民间燃放爆竹有了更新的含义,放爆竹成了人们欢迎诸神下界的仪式——接财神、迎灶王,以讨个吉利,作为“爆发”的象征。如今江西万载烟花、北京礼花、广西玩具花炮、湖南浏阳烟花等在世界上素有盛名。
春 联
总把新桃换旧符
05
桃木具有辟邪作用的说法在中国由来已久,由桃人简化而来的桃符也逐渐流行于民间。据《宋史·蜀世家》记载:“孟昶(chang)命学士为题桃符,以其非工,自命笔题云:‘新年纳余庆,嘉节号长春’。”孟昶即五代后蜀国君。这段记载是说在公元964年的除夕,孟昶令学士辛寅逊在桃符上写两句吉语献岁,但辛寅逊写完后,他又不满意,于是自己亲笔写来。孟昶所写的这一联语,不仅被公认为迄今为止中国最早见于典籍的春联,而且也是在中国民间流传最广的一副春联。
自孟昶贵为一国之君写下“最早的春联”之后,文人学士便把题写春联视为高雅之事,其风气逐渐流传开来。及至宋代,春节贴春联已成为一种士族习俗。但春联真正流布于民间,并且采用红纸书写,因而成为重要的年俗之一,则是在明代。

春联的格式最终定型以后,其种类也日益繁多起来。依照其使用的位置,大致可分为门心、框对、横披、春条、斗方等。“门心”贴于门板上端中心部位;“框对”贴于左右两个门框上;“横披”贴于门楣的横木上;“春条”根据不同的内容,贴于相应的地方;“斗斤”也叫“门叶”,为正方菱形,多贴在家具、影壁中。
此外院门要贴“出门见喜”,卧室要贴“身体健康”,院中要贴“春光满院”,甚至连车上都要贴“日行千里”,而不管是汽车、马车还是自行车。至于倒贴的“福”字就更不必说了。
祭 祖
光宗耀祖福文化年
06
中华民族祭祖的习俗源远流长,同清明节、中元节、冥阴节这些怀念亡人的专门节日相比,春节对祖先的祭祀规模最为隆重。
后人对祖先的祭祀从广义上说有族亲祖先和共同祖先的分别。前者是具有直接血缘关系的家庭或家族的祖宗;后者是具有共同民族血统和文化血脉的社会祖先,包括以炎黄为代表的三皇五帝、历代有作为的帝王、还有孔子、妈祖、药王、鲁班等。

由于中国的民族众多、地域广阔,所以民间春节对祖先祭祀的时间会有所差别。但一般来讲,大年三十或大年初一是在家庭内祭祀父辈、祖辈等先人,初五全村镇的人要到宗祠祭祀家族的祖先。
皇家到太庙祭祖,较为重大的祭祀活动每年有五次——每季的初一祭祀称作“时享”,年终的大祭称作“祭”,是把所有祖先的牌位都移至太庙大殿进行极为隆重的祭祀。具体时间是在大年三十的前一天;如遇腊月30天,则在二十九进行,称为“大建”;如遇腊月29天,则在二十八进行,称作“小建”。
面 花
色活影香趣迎春
07
“民间面花”也称“民间面塑”,现在我们常说的“馒头”一词,应该讲也是民间面花的滥觞。据宋代高承《事物纪原》一书中记载:诸葛武侯之征孟获时,有人说,蛮人多邪术,须用人头祭神,可借阴兵相助。诸葛武候则用面包着牛、羊、猪肉做成人头形状,用以祭神,从此有馒头之说。

陕西面花:吉祥虎馍。
在甘肃庆阳,山西沂州、吕梁、霍州一带,人们将供奉天地的面塑叫“枣山”,祭供灶神的叫“饭山”,以显示祭品之丰厚、敬神之虔诚;山东胶东一带,每当农历腊月二十三后,家家户户在忙着做大枣饽饽之外,还要制作一批团圆饼、寿桃等面塑,表示全家大团圆,日子过得年年有余;藏传佛教流行的西藏、青海、云南、甘南、川西等地,在藏历新年也要精心制作酥油花,以木料、铁丝等搭出架子,然后用酥油和上糌粑,加以各种颜料,如面塑般地捏成各种佛像、祖师佛本生故事、文成公主入藏及祥云山海等奇景。
花 灯
正月十五雪打灯
08
花灯,起源于两千多年前的西汉时期。相传汉武帝于农历正月十五日在皇宫设坛祭祀当时天神中最尊贵的太一神,由于彻夜举行,必须终夜点灯照明,此为元宵节点灯的开端。在佛教自印度传入中土后,由于道教神仙术与佛教燃灯礼佛的虔诚互相结合,每到正月十五夜,城乡灯火通明,士族庶民一律挂灯,形成一个中西合璧的独特景象。
经过漫长岁月的发展后,花灯形成了种类繁多、各地流行的局面。按造型分,花灯有拟形灯和几何形灯:拟形灯如鱼灯、八仙灯;几何形灯如圆纱灯、四方灯;按组合方式分,有单体灯、子母灯和集合灯,集合灯中又有灯山、灯树、灯楼、珠囤几种;按工艺材料分,有布帛灯、纸灯、琉璃灯等;按样式分,有挂灯、座灯、壁灯、提灯、走马灯等。

舞 龙
九州处处中国龙
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龙,集兽虫之灵,中国舞龙活动的繁盛,源于人们对龙的崇拜信仰。人们认为龙是灵物,具有除秽纳福的力量,每逢喜庆节日,俱可见有中国独特形态和神韵的龙舞在九州方圆欢腾。
龙有多种,以制作材料来分,有布龙、纸龙、草把龙、板凳龙等;以形态来称谓,有鳅龙、头龙、麒麟龙等;以结构来分,有缩龙、节龙、串龙等,色彩上还有黄、白、青、红、黑多种,其中以黄龙最尊贵。如板凳龙就是“前为‘龙头’,后接‘桥灯’,都以竹篾为骨,棉纸为皮,扎在一丈多长的板灯上。灯板两端各有一孔,以便板板相接,接成长长一列板灯,形如长桥,所以叫桥灯。相传旧时灯板都用长凳代替,一物两用,所以民间又称之为‘板凳龙’。”

在民间舞龙活动中,龙开始舞动前,人们为表达对龙的崇敬,并使舞动的龙具有龙的全部神力,舞龙队全体成员,先要聚集在寺庙或会首家的堂屋内,在神的牌位前虔诚地举行“开龙”仪式,设祭拜神,为扎制好的舞龙龙具“开光”“开喉”“挂红”。
一般来说,元宵夜的高潮后,春节的活动也就结束了。但是舞龙活动还要完成最后一个程序“送龙”。在夜幕中,舞龙队全体成员举着舞龙龙具,来到江河水边,布衣龙将龙衣脱下,有的地方将龙头骨架留下,然后把竹蔑编扎的龙体、龙节一起烧掉,恭敬虔诚地将龙送回大海。“送龙”仪式虽然简单,但是从“开龙”到“送龙”是人们对龙崇敬的完整体现,人们相信“开龙”赋予舞龙龙具的神力,经过“送龙”还给了神,明年的舞龙才能再具有神力。

社火
千年一社人火腾
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“社火”产生的年代相当久远,它来源于古老的土地与火的崇拜。社,即土地神;火,即火祖,是传说中的火神。后来,宫廷里驱邪的祭祀仪式传入民间,逐渐演变为祭神、娱神、迎神的赛会,后来又慢慢地加进了原始歌舞、杂戏表演等诸多因素。
随着社会文明的发展,“社火”仪式中敬神的意味被削弱了很多,而更多增加了娱人的成分。最为著名的是陕西陇县和山西潞城县的民间“社火”,两地的“社火”已被评为中国的非物质文化遗产。据考证,陇县“社火”是我国保留最完整的原生态民间文化历史遗存。

“社火”的种类很多,各个地区也多有不同,但中原地带的社火仍以其独具特色和种类丰富而独占鳌头:
角色骑骡马扮装如古代将士者,叫“马社火”;以钢筋作骨,将角色凌空巧妙悬扎者,叫“高芯社火”;踩高跷者,叫“高跷社火”;以汽车、拖拉机载角色,如古时战车状者,叫“车社火”;一人背一至数人的“背社火”和以方桌、大车轮或木板搭架成高台,多人或数十人将扮饰的角色抬着游行的“抬社火”现在已经极少看到了;最壮观的是“山社火”,属“抬社火”与“高芯社火”的综合体,规模特大,分上、中、下数层,悬扎内容也多,由数百大汉抬起如山状,但是现在也消失了。

历史悠久、内涵深邃的“社火”经历了几十代的发展和艺术风格的确立,社火艺术也日臻完美。“小初一,大十五”,人们通过耍“社火”,看“社火”来诉说一年的丰收喜悦,祈求祝愿来年的风调雨顺、幸福安泰。

本文节选自《文明》2008.02月刊



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