新京报讯（记者张璐）5月15日，“晨光：光社与北京中山公园”展览在中山公园南七间房展厅启幕。展览通过40余件珍贵的影像作品及历史文献，梳理民国时期光社这一团体与中央公园（今中山公园）的文化渊源，再现当时摄影艺术的革新脉络。

5月15日，“晨光：光社与北京中山公园”展览在中山公园南七间房展厅启幕。新京报记者 薛珺 摄

中央公园1914年起对公众开放，不仅是市民大众休闲娱乐之所，也成为北京知识分子精神凝聚之地，是众多学术、文化、艺术团体发展与活动的见证者。其中，光社就与中央公园历史渊源深厚。

摄影，对于今天的人们来说习以为常，但在100年前却是个极为小众的艺术门类。中山公园党委书记、园长秦雷说，光社是中国第一个知识分子艺术摄影团体，以“集非职业摄影同志以交换智识、研究艺术为宗旨”，积极举办影展、讲学著述，不断探索求新。“自此，摄影从传统照相行业中分离出来，成为中国摄影艺术发展的萌芽。”

中国摄影史研究者陈申向观众介绍展览。新京报记者 薛珺 摄

1924年，光社在中央公园（今中山公园）举办首次摄影展览，开创了中国艺术摄影史上专业展览的历史先河。在其存续的12年间，光社先后七次在中山公园举办会员作品展，他们通过持续举办影展、开展学术研讨、出版摄影书刊，不仅推动了摄影技术的革新实践，更奠定了中国摄影艺术现代化的重要基础。

光社成员刘半农的肖像和他拍摄的作品。新京报记者 薛珺 摄

陶瓷专家陈万里在1925年拍摄的《瓷器之美》、中国新文化运动先驱刘半农在1927年拍摄的《郊外》、艺术家汪孟舒在1925年拍摄的《颐和园墙外挑夫》……本次展览精选陈万里、郭学群、老焱若、刘半农、沈麟伯、孙仲宽、汪孟舒等光社先驱摄影家的40余件经典作品及历史文献集中展示。作品涵盖风光、静物、人像等多元题材，完整呈现了光社成员在艺术探索中的不同维度。

观众正在欣赏展览。新京报记者 薛珺 摄

本次展览的大部分作品是展览策展人之一、中国摄影史研究者陈申的藏品。据他介绍，这些摄影作品是上世纪90年代初发现的，此后他一直悉心收藏。“每一幅照片都很珍贵，它们是拍摄于20世纪20年代到30年代的原作，保存条件比较苛刻，需要避光、防潮、防虫蛀，所以此前很少拿出来进行展览。”当天，他还向公园捐赠了光社成员郭学群于1927年在中央公园拍摄的作品《看云起》。

本次展览的策展人之一、中国摄影史研究者陈申（右）向公园捐赠了光社成员郭学群于1927年在中央公园拍摄的作品《看云起》。新京报记者 薛珺 摄

此次展览预计持续至6月30日。

编辑 张磊

校对 张彦君