随着历史题材动画创作越来越多，除了在内容上利用历史元素展开故事，动画制作的其他环节里，也需要对历史进行拆解把握。如何让角色的声音听起来更像古人？如何通过音乐的置入让观众身临其境？对于这些问题，新京报专访行业内资深专家——729声工场创始人张杰和音乐制作公司热望文化创始人魏小涵，来跟大家分享细节里如何把握历史元素。

张杰

729声工场创始人，在配音圈人气很高，常被粉丝亲昵称呼为“杰大”。在他配过音的动画作品里，有大量和历史相关的作品，比如2009年播出的《三国演义》、2011年播出的《秦汉英雄传》，还有很多基于历史元素的二创作品，比如2017年的《少年锦衣卫》等。

魏小涵

音乐制作公司热望文化（The One Studio）创始人、CEO，资深音乐监制。担任国内诸多著名动漫、游戏项目音乐总监、音频监制等职务。现任3D动画剧《秦时明月》系列音乐总监，《少年锦衣卫》《少年歌行》《绝代双骄》《九州缥缈录》《神墓》《天宝伏妖录》《逆天邪神》等动画剧音乐导演。

张杰：给动画《三国演义》配音很兴奋

2006年初入专业配音行业的张杰，渴望更多的作品来积累经验。入行2年后，他迎来了一部大制作动画——中日合作的《三国演义》。

动画《三国演义》海报。

作为三国迷，张杰形容接到这个项目时的心情：“非常兴奋！从小对三国的小说、游戏、影视作品，我基本都看过玩过。喜欢三国，也喜欢动画，这两者能结合在一起，我还能参与配音，当时可太开心了。”哪怕对三国这个IP已经如此熟悉，但张杰在给角色配音时还是十分小心谨慎，“有些不太熟悉的地方，就会去翻原著，能更好地理解角色。特别是我在这部作品里配了蛮多角色，像赵云、魏延、李肃、刘禅、公孙瓒等，不同角色有不同性格，都得用声音去凸显出来。”

过去了15年，张杰仍对一场戏印象深刻。那时的张杰不管有没有自己的戏份，都会留在现场看其他人配音，有一场蒋干的戏，其实最开始蒋干这个角色并没有分给他，但他觉得这个人物性格非常滑稽有趣，和他配音的赵云那种正直帅气的角色反差很大，于是他主动向导演请缨：“我说我想试试，当时就觉得这个角色让配音演员发挥的空间能大很多。结果导演一看录得还挺不错！后来就把不少不同的角色都给我了。”

张杰在《三国演义》中配音的部分角色。左上：赵云，左下：李肃，右上：魏延，右下：刘禅。

再到2010年配音的《秦汉英雄传》，张杰更是收获了自己配音生涯中第一个带角色歌的角色，“当年张彪有一首角色歌《不着调》，我后来还在央视的一个舞台唱了呢，真是人生中一段美好的经历。”

给历史题材动画作品配音，在张杰看来和其他题材动画作品相比有很大的不同，其中最直接的就是台词。

不同历史时代背景下的人物，表达方式都会不一样：“古人说话讲究一个合辙押韵，配音演员必须具备一定的文化素养，对古文有一定理解，不然语言很容易处理不到位，如果配出来像是在朗诵，就不行。要把台词说得精炼、到位，让观众觉得不违和，这需要平时的大量积累。”

除了台词上的经验，张杰也直言，面对这样的角色时，往往要做更多准备。多翻阅原著，多和导演沟通讨论是必要的：“基本还是要听导演的，像脱胎于历史元素的作品，因为本身有改编，如果我们在创作上有想法，就要和导演沟通，往往会有新的火花，也会有一些即兴发挥的空间，如果好也会被保留。但纯历史题材的作品不是，它的剧本一般都是经过严格校对，甚至会有专门的文学顾问。出于严谨的角度，往往不会让配音演员随意发挥。

魏小涵：基于历史人物特点来打造音乐

魏小涵对国产动画一直怀有浓郁的情结和骨子里的敬畏，在新京报过往的采访中，他盛赞上海美术电影制片厂的动画《山水情》，“片中古琴的意境如此深邃，那个时候就深深感受到原来注入中国魂韵的音乐是多么直击灵魂，音乐能跟影片的文化和精神属性相得益彰是多幸福的一件事。”

在他的音乐创作中，有很多古风、历史题材的作品。比如最为人所知的动画《秦时明月》里的配乐，在动画音乐专辑的评论下，有听众表示“不少人因为这首曲子开始学箫”，更多的人因为《秦时明月》开始产生对历史的探究与想象。《秦时明月》配乐专辑里的多首歌也成为电视节目《中国诗词大会》的背景音乐，由动画延伸到更广阔的舞台。

《秦时明月》系列中经典角色雪女，出身赵国，精通琴棋书画，擅长吹箫。

给《秦时明月》做音乐的头几年，平均每一部剧魏小涵的音乐团队都会耗费一年左右的制作周期，“因为最开始是电视台播映，影片的前期准备和制作周期是非常长的。 导演有充足的时间跟你讨论戏份，甚至我们可以为了某一集的一段内容，提前数个月开始做准备，创作周期伴随影片制作周期是非常长的。”如今，一方面是网播平台的发展让作品生产周期变短，另一方面制作团队也有了更多经验，耗费时间大大减少。

“小说改编的动画剧，会先复习小说，研习剧本大纲。对故事中的历史背景，尤其宗族派系、地域特色等差异进行音乐风格设定。比如对中原、北荒、南疆等地域特点进行音乐风格化创作，也会基于历史人物特点来打造音乐。”他以《天宝伏妖录》为例，这部作品需要一个标志性的旋律去诠释大唐天宝盛世，让观众一听到音乐就仿佛一幕长安都城盛世繁华的美景映入眼帘。为此魏小涵及团队创作了《盛世天宝》这首音乐，配器上融入了竹笛、古筝、二胡、高胡等器乐的演绎和女声吟唱，营造充满史诗浪漫感的大唐绝美盛世。同时，基于该曲目主旋律的改编，又创作了音乐《此心长安》,作为主角站在长安的大雁塔之上，俯瞰长安城全景时和同伴倾诉过往的背景音乐，将心底对家国故土与黎民众生的眷恋大爱之情用音乐展现出来。

Q&A

新京报：你觉得历史在国漫创作中有什么作用和意义？

张杰：一个就是文化传承，像古文、服饰、民俗等，都能通过作品展现给观众。另一个就是也丰富了我们整个创作者的创作空间，历史元素那么多，每个地方文化都不一样，如果都能融进动画里面，再配上我们的想象力，那国创作品得有多精美多好看啊。再通过动画的演绎，又能吸引到一部分人，把他们的注意力放在中国传统文化上。这就是中国原创动画的一个意义所在，吸引更多的人去关注我们的历史，关注我们的文化。

魏小涵：无论是直接将故事背景设定在对应历史朝代下，围绕史实进行故事架构，还是将故事设定在平行历史朝代，影片里都会有明显的历史元素朝代印记，通过服化道、礼仪等方方面面彰显出来，向观众传达华夏文化传承不息的正确价值观。通过主人公各种逆袭，或为家国天下，或为至亲至爱，或为心中正义，力排万难追求大道。让年轻观众通过故事的代入，体会道义仁爱，感同身受地为天地立心,为生民立命,为往圣继绝学,为万世开太平。

新京报记者 吴奇函 吴龙珍

编辑 吴龙珍

校对 翟永军