新京报讯（记者 刘臻）由国家大剧院委约创作，中国国家话剧院出品、演出的原创话剧《直播开国大典》已进入紧张舞台合成阶段，9月25日该话剧举行媒体探班，在初次感受到了该剧特别设计的视觉装置与光影效果的同时，舞台排练中，演员的表演与即时影像拍摄的结合也初见峥嵘。该话剧将于10月1日至7日在国家大剧院戏剧场上演。

《直播开国大典》探班照。牛小北 摄

原创话剧《直播开国大典》由中国国家话剧院院长田沁鑫与刘金妮、姜文良编剧，田沁鑫执导，张桐、吴樾、陶虹、吴彼、刘威、苏青、韩青等演员在剧中出演主要角色。该剧将1949年新中国成立的伟大历史时刻，实况转播的幕后电台故事首次搬上舞台，以此庆祝中华人民共和国成立72周年。

探班过程中记者发现，《直播开国大典》特别采取了纵向狭长型舞台，从视觉上拉长景深，通过视觉装置映衬出了宏大的历史背景，而令人印象最为深刻的，无疑是大量即时拍摄手段的运用。高清摄像机跟随舞台上演员的表演，随机不同视角所拍摄出的影像同时投影到舞台上多块高清屏幕上，既满足传统舞台表演的视觉表达，同时在这一过程中，也完成了一次影视化的拍摄，满足观众多项需求。

《直播开国大典》探班照。凌风 摄

话剧《直播开国大典》在2019年开始策划。当时最打动田沁鑫的就是“直播开国大典”这六个字。在导演田沁鑫看来，此次创作《直播开国大典》的过程，看似像是在做一门影视装置艺术，但依然本着回归舞台的原则进行戏剧艺术的创作。“在此次《直播开国大典》创作过程中，我们依然在努力，严格区分戏剧与影视的创作特点，因此这次所使用的即时拍摄也是非常艺术的，而不是很实地去拍摄。”

谈到即时拍摄与演员表演的结合，剧中“老夏”的扮演者刘威表示，虽然自己与吴樾、张桐、苏青等剧中演员平时拍摄的影视剧居多，但相比起来，或许因为空间的关系，观众看不到演员在台上细致地交流，但是话剧演员在表演上的交流是非常细腻的。“每演一场话剧，其实都是一次新的探索与变化。无论舞台上出现什么新鲜的技术，对于演员的创作来讲，首先还是要从角色出发，只有这样，这个人物呈现出来才是最生动、最打动观众的。”

《直播开国大典》探班照。李之远、田雨峰 摄

作为曾与导演田沁鑫合作过四次，此次在剧中饰演二十岁出头、单纯活泼，有些“花痴”的播音员高大梅的国家话剧院一级演员陶虹，谈到即时拍摄时坦言，这种方法对演员在表演上提出了挑战。“当几台机器在舞台上同时完成即时拍摄，加之舞台光影的瞬息万变，作为演员其实并不清楚最终拍出来的结果如何。”对于陶虹来讲，即时拍摄无疑是一个新方式、新课题，怎样同时适应两种观演关系是次挑战。“这次田沁鑫导演把以前只有进剧场才能看到的舞台剧，很有机地跟影视视频衔接起来，将过去很经典的内容浓缩展现在每个人面前，这种方式无论对于演员还是观众来讲，都是很独特的。”

新京报记者 刘臻

编辑 田偲妮 校对 吴兴发