与时政文化杂志《西塞罗》同属于瑞士出版集团Ringier，《Monopol》同样创刊于2004年。《西塞罗》是德国第一家时政类文化杂志，而《Monopol》的主编霍尔格·里布斯说，在《Monopol》创刊之前，前德国一直缺乏以“当代艺术”为主题、以“生活”为落脚点的杂志。

    霍尔格认为，既然《Monopol》是摆在报摊上卖，而不是躺在“博物馆”，那么杂志最好与老牌艺术杂志聚焦两千年艺术历史的理念，以及美式文化杂志的“学术小圈”做派保持距离。他认为，“视觉艺术”应以“视觉”为主。因此每期杂志都有14页的图片特写，摄影师来自世界各国，有时出名如史蒂芬·肖，有时则是才华初露的新人。

　　霍尔格认为，要解决读者群老龄化的问题，杂志就应综合考虑柏林浓厚的多元文化氛围，结合视觉艺术、建筑与文化政治的多重视角。目前，杂志读者年龄在30到50岁之间，发行量约为3.5万本，新近杂志推出了在iPad上的阅读版本。

　　每月，以关注“艺术与生活”为标语的杂志都会列出实用的城市艺术指南，发掘世界各地有意思的跨界艺术群体。《Monopol》采用的图片，刻意与一般生活方式杂志中“一味展示名利场内锋芒时刻”的照片区别。比如有一回，霍尔格请美国电影导演与摄影师拉里·克拉克，探讨毒品在艺术创作中的角色。

　　艺术界的消息日新月异，可《Monopol》月刊每期只发三四篇艺术评论，霍尔格告知，杂志重点在于发掘新人，以及重新发现资历深厚但风格多变的艺术家。对霍尔格而言，一份当代艺术的杂志应该具备灵敏的嗅觉，第一时间向大众呈现风向标的指向。比如，在德国兴起使用节能灯泡前，全德各地有过不少争论。《Monopol》因此推出了一期专题，邀请艺术家以“灯泡”为题材创作。

　　在霍尔格的会客室墙上，列着几幅艾未未的创意作品。艾未未在慕尼黑举办展览时两人相识，霍尔格很喜欢他。除此之外，霍尔格对中国当代艺术也略有见闻：他通过1999年一位德国人的策展首次接触到中国的当代艺术，但在连续的观察后，霍尔格感觉不少画家的主题一直在重复，难以突破。到了2006年左右，他听说了中国当代艺术的“泡沫”市场，还常听到关于中国画廊的段子：“许多画作都在小规模的作坊中诞生。画廊里间会有多位画师等着随时画下一幅画，画好了就拿到前台去卖”。

　　本报特约记者　张璐诗　发自柏林

　　（鸣谢歌德学院协助联络采访）